Imagen superior: foto de "Medea" © Fernando Marcos
Del 11 al 22 de julio podremos asistir a otro de los grandes acontecimientos de la danza en Madrid. El cierre de la temporada del Ballet Nacional de España, dirigido por Rubén Olmo, en el Teatro de la Zarzuela. Con un más que apetecible programa doble que incluye vanguardia y clasicismo, como señala el propio director: «Normalmente, presento en el Teatro de la Zarzuela, o un programa de vanguardia, o un programa de repertorio clásico. En esta ocasión es verdad que he querido hacer una mezcla con dos propuestas completamente diferentes. Por un lado, un estreno absoluto con Flamenco-rock-andaluz. Viajando a otros lugares y a otros sonidos, a otra forma de hacer una suite flamenca también bailada, más flamenco contemporáneo. Y en la segunda parte, dar al público todo lo contrario, una obra maestra de los 80 que se estrenó en el Teatro de la Zarzuela».
Flamenco-rock-andaluz
«Pensando en algo nuevo, pensé que teníamos una herencia musical en el grupo de rock andaluz Triana. Ellos además venían del flamenco puro y buscaron un estilo particular. Con su rock andaluz nos dejaron una banda sonora maravillosa. Incluso inspirándose en una farruca, una soleá, una bulería… Inspirándonos en ellos pensé en Ángeles Toledano».
Las canciones de la pieza Flamenco-rock-andaluz guardan «un respeto absoluto por las canciones originales, con admiración». Comenta que su música la ponía su padre cuando él era pequeño. Y destaca «Cuando suena el Abre la puerta, en la voz de ñAngeles, de repente llega Triana al escenario».
Al respecto de la coreografía y dirección pensó en Rafaela Carrasco (Premio Nacional de Danza en 2023) como coreógrafa y directora de la pieza, «porque ella siempre ha buscado caminos nuevos, guardando su esencia y manteniendo su estilo».
Medea
«Esta obra no solo importante para el Ballet Nacional de España, sino como importante dentro de la danza española y el flamenco. Una nueva forma de contar una historia con una música maestra de Manolo Sanlúcar, que compuso y se ha hecho como también una banda sonora para dentro de la danza española y el flamenco, como un ejemplo, de cómo contar una historia con solamente la propia música, con una coreografía del maestro José Granero, también maravillosa.
El equipo que la montó en su estreno era increíble. Junto a los dos ya mencionados, la escenografía era de Andrea D’Odorico, los figurines de Miguel Narros... Se ha mantenido todo igual, adaptando los materiales a la legislación actual (telas ignífugas, etc).
Olmo considera que el espectáculo contentará a todos los públicos: «tenemos un público joven, que busca la vanguardia, que le gusta las nuevas tendencias, que podrá disfrutar del estreno. Y otro público, que quizás le gustan más las cosas puras, las clásicas, pues tendrá esa segunda parte que también podrá disfrutar». Y añade: «Todo esto forma parte de lo que está pasando dentro del Ballet Nacional en todos estos años que llevo estando al frente. Creando ese puente entre la vanguardia y el clasicismo y eso es lo que me apetecía que el público viera. Además tengo un elenco de bailarines maravillosos, que tienen esa tiene esa amplitud y versatilidad en su baile para poder enfrentarse a todo; tanto en la danza contemporánea como al flamenco, la danza estilizada, el folklore, la escuela bolera», concluye.
Flamenco-rock-andaluz/ Medea. Del 11 al 22 de julio. Teatro de la Zarzuela. [Entradas]
