Te ofrecemos una selección de algunos de los mejores planes de la semana para tu tiempo libre en Madrid.
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CLÁSICA / ESCENA / DANZA/ CIRCO/ CINE / EXPOSICIONES /GASTRONOMÍA / ESCUCHA LA AGENDA EN FORMATO PODCAST
Conciertos
Martes 24
Con apenas 20 años, es todo un fenómeno pop adolescente. El neoyorquino Sombr actuará en el Palacio Vistaelgre (21:00 h). [Entradas Desde 54 €]
La rockera italiana Carmen Consoli tocará en el Teatro Calderón. [Entradas 37,8 €]
Sábado 28
Todo un referente del folk gallego contemporáneo, Xavier Díaz, en formato cuarteto, actuará en el Centro Cultural Casa del Reloj (en Arganzuela; 19:00 h), es un concierto gratuito, dentro del programa 21Distritos del Ayuntamiento de Madrid.
Comienza la octava temporada del ciclo «VANG, Músicas en vanguardia», con un concierto al mes en el auditorio de centrocentro. comisariado por Sergio Luque y Víctor Barceló, la primera actuación del ciclo será el sánado con el cuarteto Quatuor Bozzini con piezas de Jürg Frey y Phill Niblock (28 de febrero). 19:30 h.
Clásica
Clásica, ópera y zarzuela
El miércoles, en el auditorio de CondeDuque Contemporánea (20:00 h), podremos escuchar al violonchelista Guillem Gràcia dentro del ciclo Ibermúsica. [Entradas 19,5 €]
En el Auditorio Nacional, dentro de su programa sinfónico, de viernes a domingo, tendremos esta semana varios invitados muy especiales, por un lado al fabuloso violinista armenio Sergey Khachatryan y la Orchestra de València, con su director titular desde 2021, el alemán Alexander Liebreich. Con un programa que incluirá la Obertura de La capricciosa corretta de Vicente Martín y Soler, el Concierto para violín y orquesta en Re mayor, op. 77 de Johannes Brahms o Así habló Zarathustra, op. 30, de Richard Strauss.
[Entradas]
Escena
Escena
En el Teatro Bellas Artes se acaba de estrenar Gigante, obra de Mark Rosenblatt basada en hechos reales, en la que Josep María Pou, otro gigante, encarna al célebre escritor de literatura fantástica Roald Dahl en su última y controvertida etapa (en la que fue acusado de ser antisemita). En el West End de Londres ha sido premiada con tres premios Olivier 2025, incluido el de Mejor Espectáculo. Le acompañan en el escenario un elenco de actores compuesto por Victòria Pagès, Pep Planas, Clàudia Benito, Aida Llop y Jep Barceló. La dirección correo a cargo de Josep Maria Mestres.
Gigante. Del 20 de febrero al 5 de abril. Teatro Bellas Artes. [Entradas]
Danza
Danza
La compañía de Jesús Carmona, que acaba de participar en la gala televisada más vista del planeta, la de la Primavera del Año Nuevo Chino, llevará al escenario de Centro Danza Matadero su pieza Tentativo (basado en paisajes reales) entre el viernes y el 8 de marzo. En sus propias palabras, «es un espectáculo muy amplio en el que el público va a conectar. Tanto para el que le gusta la tradición del que está más cerca de otras formas de entender y ejecutar el flamenco. Con muchas capas, en el que llevamos trabajando desde hace un año. Nació de la necesidad de revisitar al Jesús Carmona coreógrafo de antes de esta última década. Como su nombre indica, Tentativo, es una prueba, un ensayo, un tentar las ideas, el cuerpo, la imaginación, el proceso coreográfico…»
Cía. de Jesús Carmona. Tentativo (basado en paisajes reales). Del 26 de febrero al 9 de marzo. Centro Danza Matadero. [Entradas]
En la Sala Verde de los Teatros del Canal nos adentraremos en la memoria de los pueblos y explorar cómo se bailan los procesos de conquista. Es la propuesta de Capítulo, el nuevo espectáculo del tinerfeño Daniel Abreu, Premio Nacional de Danza en 2014. Un viaje físico donde la historia se convierte en metáfora, y donde los cuerpos oscilan constantemente para mostrarnos la fragilidad y la resistencia humanas. Serán tres días, entre el jueves y el sábado. La ponen en escena cinco intérpretes, incluyendo al propio Abreu.
Cia. de Daniel Abreu. Capítulo. Del 26 al 28 de febrero. Sala Verde de los Teatros del Canal [Entradas]
Circo
Circo
Dentro de la programación del festival internacional de circo contemporáneo Riesgo, esta semana tendermos a la fantástica compañía francesa Cie Takakrôar, con la pieza Si c’est sûr, c’est pas peut-être (Si es seguro, no hay duda) de acrobacia, malabares, música y humor absurdo.
Cie Takakrôar. Si c’est sûr, c’est pas peut-être. 26 y 27 de febrero. Sala Negra de Teatros del Canal. [Entradas]
Cine
Cine
Puedes echar un vistazo a los estrenos de cine de la semana en nuestra sección de planes.
Exposiciones
Exposiciones
En la Sala de exposiciones de la Fundación Mapfre se ha inaugurado, por un lado, la dedicada a Anders Zorn, el pintor sueco más destacado de finales del siglo XIX y principios del XX y, por otro, la primera exposición que se realiza de la fotógrafa norteamericana Helen Levitt a partir de la totalidad de su obra y de sus archivos. Ambas se podrán visitar hasta el 17 de mayo.
Gastronomia
Gastronomía
Nuestro apartado gastronómico viene repleto de aroma y sabor con uno de nuestros productos de temporada más preciados, la trufa negra procedente de Soria.
En Oter Restaurante (Claudio Coello, 71) y Verdura & Brasa (Espronceda, 27) han preparado hasta fin de mes, algunas elaboraciones especiales y Laura Oter, su propietaria, nos cuenta en qué consisten:
Candeli (Ponzano, 47), también ha querido sumarse a la temporada con las Alcachofas de rabo de toro, los Huevos camperos y la Vieira D’Oleron a la brasa y puerro confitado, todos ellos acompañado de este manjar de invierno.
En Saddle con 1 Estrella Michelin y 2 Soles Repsol (Amador de los Ríos, 6), su chef Pablo Laya, ha articulado un menú degustación completo cuyo hilo conductor es este hongo tan preciado, con platos como el guisante lágrima con puntilla de huevo o el mero a la brasa con beurre noire [mantequilla negra] y coliflor.
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MUSICALES / CINE / EXPOSICIONES / GASTRONOMÍA
Escena
Se estrenó en enero en el teatro Arriaga de Bilbao. La dramática Errante, la compañía que dirigen Ane Pikaza y María Goiricelaya traen al teatro de la Abadía el próximo jueves el drama Ni flores, ni funeral, ni cenizas, ni tantán, obra escrita y dirigida por esta última.
El texto lo escribió Goiricelaya (que está dirigiendo simultáneamente en Madrid otra obra, en el marco del programa de Residencias Dramáticas del Centro Dramático Nacional durante la temporada 2021-2022.
La obra comienza con un padre y una hija, interpretados por Patxo Telleria y Ane Pikaza, que se lanzan a hacer el camino de Santiago…Quizá el último que lleven a cabo juntos… El reparto lo completan Loli Astoreka, Aitor Borobia, Idoia Merodio y Egoitz Sánchez.
Ni flores, ni funeral, ni cenizas, ni tantán. T. de la Abadía. Sala Juan de la Cruz. 19 feb – 8 mar. [Entradas]
El nudo gordiano se representa en la sala pequeña del Teatro Español, la Margarita Xirgú. La obra transforma un encuentro entre una madre y una maestra en una disección dolorosa sobre la responsabilidad y los límites del amor materno. Su autora es la dramaturga estadounidense Johnna Adams, aún no muy conocida en España.
El texto lo ha adaptado al castellano Paula Paz y la dirige Israel Elejalde, que ha estado varios años tratando de montarla con la compañía Kamikaze, que coproduce la obra con el T. Español. Está protagonizada por Eva Rufo y María Morales.
Puedes escuchar aquí a Israel Elejalde hablando sobre la obra:
El nudo gordiano. Sala Margarita Xirgú. Teatro Español. Del 10 de febrero al 22 de marzo. [Entradas]
La ultima noche con mi hermano es una obra de Alfredo Sanzol, inspirada en vivencias personales de una amiga del director del Centro Dramático Nacional. Una historia sobre fraternidad y cómo nos afecta la pérdida… La obra está interpretada entre otros por Elisabet Gelabert, Ariadna Llobet, Nuria Mencía, Biel Montoro , Jesús Noguero y Cristóbal Suárez. Puedes escuchar a Alfredo Sanzol hablando sobre la obra:
Del 13 de febrero al 5 de abril. Teatro María Guerrero. [Entradas]
Estuvo el otoño pasado en Teatros Luchana un par de semanas ahora llega al teatro Marquina la obra escrita y dirigida por Ignasi Vidal Si alguna vez hubo un nosotros drama intimista en el que dos personas que fueron pareja, interpretadas por Félix Gómez y Noemí Ruiz que alternas sus monólogos, en tono poético, repasando los acontecimientos vividos juntos y las expectativas que no se cumplieron. Podremos verla desde el próximo jueves 12 de febrero hasta el 1 de marzo. [Entradas]
En Nave 10 de Matadero se representa, Tres noches en Ítaca, una tragicomedia que es todo un acontecimiento teatral por la suma de talentos que conlleva. Es un texto de Alberto Conejero sobre una profesora que a los 50 años decidió cambiar su vida por el mito de la isla griega, dejando atrás familia y trabajo en su huida. Y tras fallecer, sus hijas buscan respuestas. Al jiennense hay que sumar la dirección de María Goiricelaya. Ambos son dos de los creadores fundamentales de nuestra escena actual. Por cierto, además, ella misma, en un par de semanas estrenará obra propia en La Abadía.
Tres noches en Ítaca. De Alberto Conejero. Dirigida por María Goiricelaya. Con Cecilia Freire, Marta Nieto y Amaia Lizarralde, y con la colaboración de Julieta Serrano.
Nave 10 de Matadero. Del 6 de febrero al 8 de marzo. [Entradas. Desde 21 €]
En el Teatro Infanta Isabel podemos ver La verdad (hasta el 19 de abril), comedia que explora la hipocresía y la infidelidad en las relaciones de pareja a través de un juego de mentiras o de verdades no contadas. Está escrita por el dramaturgo francés Florian Zeller, el autor de entre otras las trilogías de El padre, (que protagonizó en el cine Anthony Hopkins), La madre y El hijo.
Juan Carlos Fisher dirige esta adaptación al castellano con un elenco que forman Joaquín Reyes, Alicia Rubio, Raúl Jiménez y Natalie Pinot. [Entradas]
Musicales
Musicales
Coincidiendo con el 40 aniversario del estreno en Londres de la versión inglesa ha regresado a Madrid al Teatro Apolo Los Miserables. Con un elenco encabezado por Adrián Salzedo, Pitu Manubens, Teresa Ferrer o Quique Niza, entre otros. [Entradas]
En el Nuevo Teatro Alcalá podemos ver la versión en castellano de Wicked, el musical, que (en su versión en inglés) lleva más de dos décadas triunfando en Broadway. Con un elenco encabezado por Cristina Picos y Cristina Llorente, en los papeles de Elphaba y Glinda respectivamente y la dirección escénica de David Serrano y musical de Joan Miquel Perez. [Entradas]
El mítico musical Cabaret se representa en el Teatro Albeniz Umusic. El patio de butacas desaparece para integrar en él un cabaret en el que los actores toman todo el espacio para que el espectador se sumerja en el interior del espectáculo. Con Abril Zamora como el Maestro de Ceremonias, Amanda Digón como Sally Bowles, Pepe Nufrio como Cliff Bradshaw, Carmen Conesa como Fräulein Schneider, Tony River como Herr Schultz, Gonzalo Ramos como Ernst Ludwig, y Pepa Lucas como Fräulein Kost. [Entradas]
Está con su quinta temportada el musical We Will Rock You, que podemos ver en el Teatro Caixabank Principe Pio. [Entradas]
El musical Book of Mormon, en el Teatro Rialto está en su tercera temporada (y última en Madrid). [Entradas]
Houdini, un musical mágico, como su nombre indica mezcla el género musical con números de magia, y tiene a Pablo Puyol al frente del reparto. En 2026, por cierto, se cumplirá el primer centenario de la muerte del célebre ilusionista nacido en Hungría y nacionalizado norteamericano, pero no por no poder escapar de un tanque de agua, sino por una peritonitis. Hasta el 3 de mayo de 2026. [Entradas]
Los viernes podemos ver en Teatros Luchana la alocada comedia La extraña pareja escrita y dirigida por Antón González. Y es que los protagonistas, interpretados por Manu Martínez, Pelayo Rocal Juan Logar y Lorena de Orte, asisten a una sesión de una discoteca silenciosa en la que solo ellos escuchan música y nosotros sus confidencias. [Entradas]
Toda la semana podremos disfrutar de diferentes obras en Microteatro Madrid. Consulta aquí todas las propuestas.
Magia
En el Teatro Circo Price se lleva a cabo el XVI Festival Internacional de Magia de Escena Madrid, dirigido por Jorge Blass. La Gala principal reunirá a seis de los más reputados magos del mundo. Franceso della Bona (Italia, Ganador del Gran Premio mundial de Magia en 2025), Calista Sinclair (Australia), Celia Muñoz (España; combina magia y ventriloquía) el mentalista Aaron Crow (Bélgica), Han Manho (Corea del Sur) y el propio Jorge Blass.
Del 18 de febrero al 15 de marzo. [Entradas. Desde 20 €]
Cine
Cine
Fundación Casa de México en España ha presentado presenta una nueva edición de su ciclo de cine que ofrece retrospectivas de grandes nombres del cine mexicano de hoy. Michel Franco es el elegido para el ciclo que podremos ver del 12 al 28 de febrero.
Además, el 26 de febrero el director protagonizará un encuentro magistral con el preestreno de su nuevo proyecto Dreams (Sueños). [Programación. Acceso gratuito]
Coincidiendo con el estreno de Historias del buen valle, Cineteca Madrid dedica, del 1 al 27 de febrero, una retrospectiva a José Luis Guerin. Recorre títulos fundamentales como Innisfree (España, 1990), Tren de sombras (España, 1997). En construcción (España, 2000) o En la ciudad de Sylvia (España-Francia, 2007), junto a piezas breves, correspondencias fílmicas y obras recientes que revelan una práctica coherente y profundamente ética. [Programación]
En La Filmoteca se ha inaugurado su exposición anual que se podrá ver hasta el mes de julio. Se titula: No-do. El mundo de ayer imagen y propaganda del franquismo y está Comisariada por Rafael R. Tranche y Vicente Sánchez Biosca. Nos muestra cómo sirvió como instrumento al servicio de la ideología y el aparato franquista. En paralelo a esta se llevarán a cabo proyecciones de noticiarios. Por un lado, con una selección de los más emblemáticos, que comenzarán a proyectarse de forma independiente el próximo miércoles y tematizados y además, se proyectarán cada semana previamente a las películas de la programación de la Filmoteca, como era habitual en los años en que estuvo en funcionamiento hasta 1981.
La Filmoteca, además, dedica durante los próximos meses un amplio ciclo a Frank Capra en el que podremos ver tanto sus películas más conocidas. [Programación]
Exposiciones
En el Museo Thyssen-Bornemisza podemos ver la exposición Hammershoi, El ojo que escucha, la primera retrospectiva en España dedicada al pintor danés Vilhelm Hammershøi (1864-1916), un artista que triunfó, con su arte, en vida. El subtítulo de la muestra, “el ojo que escucha”, se refiere a la relación «entre su pintura, el silencio y la aparente calma que transmite, y el interés del artista por la música». La exposición incluye cerca de un centenar de obras, cuya contemplación generan una poderosa atracción por sus sigilosas atmósferas inquietantes y misteriosas.
“Hammershoi, El ojo que escucha”. Museo Thyssen-Bornemisza. 17 feb – 31 may. [Entradas]
Vilhelm Hammershøi. Puertas abiertas, 1905. Óleo sobre lienzo, 52 × 60 cm. The David Collection, Copenhague. Foto: © The David Collection
Celebrando su XXX aniversario, en el Museo ICO podemos ver la exposición Transitar el siglo XX. Dibujo y escultura en las Colecciones ICO. Explora la evolución de la escultura a lo largo del siglo XX. Incluye piezas de referentes históricos como Pablo Picasso, Julio González o Juan Gris, junto a creadores contemporáneos, como Miquel Barceló o Susana Solano. Está comisariada por María Toral, que nos ha explicado el contenido de la exposición:
Museo ICO. Del 10 de febrero al 10 de mayo. [Acceso gratuito].
Joaquín Torres García, Hombre en espacio tridimensional, 1933. Tinta china sobre papel © Joaquín Torres García
En el Museo Lázaro Galdiano, de la mano de la Fundación Calparsoro, podemos ver la instalación Once Again… (Statues Never Die) (2022), una de las instalaciones cinematográficas más recientes del artista británico Isaac Julien en la que aborda algunas ideas centrales en los debates actuales sobre el arte y la cultura.
Cineasta, artista y autor de instalaciones, Isaac Julien (Londres, 1960). En palabras del comisario, Bartomeu Marí, la obra «reflexiona en torno a cuestiones clave del presente como la necesidad de superar los gestos y actitudes coloniales en las instituciones y espacios públicos, la exclusión de determinadas narrativas históricas, los derechos a la diferencia y la necesidad de huir del determinismo de la historia».
Museo Lázaro Galdiano. Hasta el 29 de marzo. [Entrada general 8 €]
Isaac Julien, Once Again… (Statues Never Die), Galerie Ron Mandos, Ámsterdam. Foto: Jonathan de Waart
Hasta el 3 de mayo podremos ver en La Fundación Canal la exposicion Arte urbano. De los orígenes a Banksy, que muestra un recorrido por la evolución del arte urbano desde sus orígenes en la década de 1960 en las calles de Nueva York hasta su entrada en museos y salas de exposiciones, como en este caso. Con obras de Banksy, Basquiat, Keith Haring, SEEN, Blek la Rata, Os Gêmeos, entre otros, incluyendo artistas españoles como Suso33, El Xupet Negre o PichiAvo. Es de acceso gratuito.
Quisqueya Henríquez fue una de las artistas clave en el desarrollo del arte contemporáneo en el Caribe y América Latina. En el Centro de Arte Complutense (hasta el 26 de abril 2026) podemos ver una completa exposición sobre la obra de la artista cubano-dominicana que falleció en 2024, se titula ”El centro puede estar en todas partes”, e incluye instalaciones, videos, collages, fotografías o pinturas.
Nos habla sobre ella con Isabella Lenzi, directora artística de la Fundación Alberto Cruz, que ejerce de comisaria junto a René Morales y Alfonsina Martínez:
La sede principal, el edificio Sabatini, del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía cumple 40 años en este 2026 y en su programación Latinoamérica se erige como uno de los grandes pilares del museo. Pero nos movemos hacia otra de sus sedes, pues partir del martes y durante todo un año podremos ver en la fachada del Palacio de Cristal del Retiro, que continuará cerrado por obras hasta 2027 la intervención de la peruana Andrea Canepa, cuyas instalaciones son esculturas textiles. En ella emplea fardos de la cultura precolombina de Paracas inspirándose en el ritual ancestral de envolver a sus difuntos. Tendremos que esperar a 2027 a que el palacio, diseñado por el arquitecto Ricardo Velázquez Bosco, regrese a la vida.
En el Museo del Prado podemos ver (hasta el 8 de marzo), integrado con las obras expuestas en el edificio Villanueva, la exposición temporal: “Juan Muñoz. Historias de arte”. un proyecto en torno a la obra de Juan Muñoz, genial escultor madrileño, quien encontró en las obras de Velázquez y Goya que alberga este mismo museo alguno de sus referentes creativos. Está comisariada por el que fuera director del IVAM y de la Tate Modern, Vicente Todolí. [Entradas]
Instalación de obra de la exposición “Juan Muñoz. Historias de Arte” en la sala 12 del edificio Villanueva del Museo Nacional del Prado. Foto ©Museo Nacional del Prado
En la Galería Blanca Berlín podemos ver (hasta el 7 de marzo) la exposición «ÁUREA”, que reúne fotografías de algunos de sus artistas punteros: Isabel Muñoz, el coreano Bohnchang Koo, la artista multimedia peruana Cecilia Paredes, el guatemalteco Luis González Palma y Castro Prieto. Nos lo cuenta la coordinadora de exposiciones de la galería, Viviana Zorrilla:
En CentroCentro podemos ver hasta el 26 de abril dos exposiciones ligadas a Madrid. Una de ellas se titula “Estratos La inmortalidad de los efímero”, Comisariada por Estrella de Diego reúne en formato audiovisual una selección de los diarios de la pintora segoviana Miluca Sanz, inspirados en la poética de lo cotidiano, lo fugaz y lo efímero.
La segunda, la protagoniza, Luis Pérez Calvo quien “ha creado más de quinientas obras pictóricas, fruto de sus recorridos por las exposiciones madrileñas y, en ocasiones, por otras latitudes. Más que documentar lo visto, lo recrea desde un imaginario que se nutre del cine de serie B, el circo, las verbenas, los tebeos, los rótulos de tiendas de barrio y las portadas de discos de vinilo. Su itinerario va más allá de los grandes museos y se adentra en galerías, talleres, espacios independientes o proyectos culturales efímeros”. Ambas son de acceso gratuito y se podrán ver hasta el se puede visitar hasta el 26 de abril de 2026, en la planta 3 de CentroCentro.
A Espacio Fundacion Telefónica podemos ver (hasta el 5 de abril) la exposición ‘El sueño de la razón. Del Siglo de las Luces a la inteligencia artificial’. Reúne cerca de 300 obras, entre las que destacan una gran selección de grabados del siglo XVIII. Con piezas procedentes de la Enciclopedia de Diderot y d’Alembert y de la serie Vistas de Roma de Piranesi. A lo largo del recorrido, los grabados y las fotografías se entrecruzan con instalaciones contemporáneas.
Vista de la exposición, con los grabados de Giovanni Battista Piranesi al fondo.
En el Museo Reina Sofía se ha inaugurado (hasta el 16 de marzo de 2026) la mayor retrospectiva realizada sobre una de las principales figuras de la Generación del 27, Maruja Mallo. Bajo el título de «Maruja Mallo, Máscara y compás», la muestra reúne 90 piezas entre pinturas, dibujos, escritos, documentos y vídeos sobre la artista gallega. [Entradas]
Sorpresa del trigo, 1936 .Óleo sobre lienzo 66 x 100 cm. Colección particular © Maruja Mallo, VEGAP, Madrid, 2025
En Matadero Madrid podemos ver en su espacio Abierto x Obras la obra de Cristina Mejías titulada: «Lengua en coro, cuenta», comisariada por Soledad Gutierrez. Una pieza site specific para la antigua cámara frigorífica del Matadero Municipal de Madrid. Acceso gratuito. [Más información]
En 2024 Walt Disney Animation Studios cumplió su primer centenario. Ya pudimos ver una exposición en Espacio Serrería Belga aquel año dedicada a celebrarlo. Ahora llega a la Funcación Canal (Paseo de la Castellana, 214) la exposición Disney: The Exhibition – 100 Años de Magia, que muestra cerca de 250 piezas del Archivo Disney. Incluyendo no solo material del estudio de animacion original, si no también de los universos de Marvel, Star Wars y Pixar, propiedad de Disney. [Entradas]
Podemos ver en CaixaForum Madrid (hasta el 12 de abril de 2026) la exposición Desenfocado. Otra visión del arte. En ella se aborda el desenfoque en el arte como herramienta expresiva. Con obras de, entre otros, Alberto Giacometti, Gerhard Richter, Mark Rothko, Eva Nielsens, Claude Monet, Thomas Ruff, Alfredo Jaar, Soledad Sevilla, Christian Boltanski, Mame-Diarra Niang y Bill Viola.
La muestra está organizada por Organizada por el Musée de l’Orangerie de París con la colaboración de la Fundación ”la Caixa”. Está comisariada por Claire Bernardi, directora del Musée de l’Orangerie, y Emilia Philippot, conservadora en el Institut National du Patrimoine. [Entradas]
Exposición inmersiva
Continúa la fiebre de las salas inmersivas. Hasta el 22 de marzo (prorrogada) podremos ver Cleopatra, la exposición inmersiva. En el espacio Mad Madrid Artes Digitales de Matadero Madrid. [Entradas 19,9 € (entrada general)].
Gastronomia
Gastronomía
Ponemos la mirada en algunas propuestas que tienen un eje claramente vegetal, pero sin etiquetas cerradas.
Tramo (Eugenio Salazar, 56, Chamartín), es referente por su trabajo con técnicas de cultivo regenerativas y respeto al producto de proximidad en un entorno de diseño industrial responsable.
Al igual que El Invernadero de Rodrigo de la Calle (Ponzano, 85 ) con un proyecto que se basa en la gastrobotánica, donde el mundo vegetal es el protagonista absoluto y la proteína animal actúa como un aderezo opcional.
Y Andrea Pirastu, nos habla de su proyecto, María del Río (Calle Doña Urraca, 16, en Puerta del Ángel), con el que rinde homenaje a su abuela, hoy con 102 años:
Haciendo la croqueta
Volvemos a hablar de un plato tradicional que no deja de reinventarse, la croqueta (y que puedes ampliar en la ruta que hemos creado).
En Onoé (Hermosilla, 65) han decidido reinterpretar la croqueta clásica y conectarla con la tradición de Oriente, elaborando un “Kibbe” libanés, una croqueta de carne picada con bulgur y especias y piñones.
En Casa Maravillas (Jorge Juan, 54) nos ofrecen su croqueta más icónica, la de cocido madrileño, un tributo a la memoria culinaria de Madrid.
Acaba de abrir La Bechamel (Príncipe de Vergara, 197), que acaba de desembarcar en Madrid desde Albacete, que se ha traído desde Albacete Juan Monteagudo, (que además de su estrella Michelin y un Sol Repsol) puede presumir del galardón que recibió en 2023 por elaborar la “Mejor croqueta de jamón del mundo”. Nos lo cuenta él mismo:
China Taste
Del 3 de febrero al 3 de marzo se lleva a cabo el festival gastronómico China Taste, dentro de las celebraciones del Año Nuevo Chino, el año del Caballo de Fuego, símbolo de energía y libertad, que tendrá su día grande el 17 de febrero.
En Madrid participan cerca de una veintena de restaurantes (hasta el 3 de marzo) con propuestas especiales como nos cuenta Paula Aguilera, directora de comunicación Grupo China Crown, que participa con cinco restaurantes:
Zona de juego
Hoy nuestras recomendaciones gastronómica dan mucho juego… porque te traemos tres cafés y bares donde además de un batido o disfrutar de una focaccia, hamburguesa o tabla de quesos, tienes juegos para compartir.
Acaba de abrir en Malasaña (en la Calle Barco, 26) Gambit Café. Alexandra Tivoly, su fundadora, una joven emprendedora francesa, nos habla sobre su local: un café bar con el ajedrez como protagonista
En el pionero Café Manuela (San Vicente Ferrer, 29) los grandes clásicos juegos de mesa están a libre disposición en sus estanterías.
Y en Six Board Game Café (Av. Ciudad de Barcelona,180), por una pequeña cuota, tendrás acceso a una colección de más de mil juegos, para todas edades y con distintas temáticas.
Torreznos capitalinos
En nuestra sección gastro vamos con uno plato ideal para afrontar los rigores del frío invernal: el torrezno. La taberna La Rox, con un año de vida ha sido recientemente galardonada con un solete Repsol. Su dueña, Roxana Tuki, nos cuenta la receta del que es uno de sus platos estrella:
La Raquetista (Doctor Castelo, 19) y Salino (Menorca, 4), ambos de los hermanos Aparicio, son dos de los grandes locales del torrezno en Madrid. Su secreto está en hacerlos a baja temperatura, en una primera cocción y luego una fritura corta.
Y los de la Taberna El Tentadero (Dr. Gómez Ulla, 12) se han alzado con el premio «al mejor torrezno de Madrid» 2025, por ser uno de los más crujientes, jugosos y tiernos, según el jurado.
Matcha
Te hablamos de una de las grandes tendencias de estos tiempos: los Matcha Bar. Y es que esta variedad de té verde japonés destaca por ser una bebida altamente nutritiva, además de rica en antioxidantes y muy versátil para crear recetas.
Jade Matcha Gallery (Conde de Xiquena, 14), es una galería de arte a la vez que un matcha bar. Presentan tres nuevos sabores, como nos cuenta su directora de comunicacion Paula Rojas:
En Maison Matcha (Monte Esquinza, 33) el matcha latte es uno de sus productos estrella al que acompañan con la repostería de Umiko Bake (Antonio Acuña, 10)
En esta, sirven este té milenario en forma de dulces como el Umisan relleno de chocolate blanco y matcha o el Maison Cinnamon y Matcha Roll.
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