De la A a la Z. Más de 200 nombres de la creación contemporánea madrileña en formato enciclopedia.
Cuando de introducirnos al universo de una historia de ficción se trata, los efectos visuales de El Ranchito no nos dejan indiferentes. En 2004, Félix Bergés, supervisor de VFX veterano del cine español, impulsó a un grupo de profesionales para crear este proyecto que se ha posicionado como un referente en las producciones audiovisuales de la actualidad. Juego de Tronos, Lo Imposible, Stranger Things, The Mandalorian o Jurassic World son solo algunos de los más de 200 proyectos en cine, televisión y publicidad por los que esta empresa madrileña ha conseguido reconocimiento internacional. Las ansias por dar con las soluciones más creativas para sus clientes los han llevado a conseguir más de quince premiaciones, entre ellas nueve Goyas, seis VES (Visual Effects Society; con sede en Los Ángeles) y cuatro Gaudí. Uno de sus últimos proyectos es los VFX del vídeo oficial del Himno del Centenario del R.C. Celta de Vigo, Oliveira Dos Cen Anos, producido por C. Tangana. Por Diana Hernández
Estudio de efectos visuales · Félix Bergés (Madrid, 1960)
Nombre clave de la historia de la ficción de televisión española, Écija triunfó a lo grande con Médico de familia (1995-1999), comedia costumbrista protagonizada por Emilio Aragón que fue un fenómeno social. A partir de entonces, en calidad de showrunner ha estado detrás de muchos de los títulos más exitosos de los últimos años como las series Periodistas (1998-2002); Un paso adelante (2002-2005), sobre un grupo de jóvenes que aspiran a ser bailarines; Los Serrano (2003-2008), costumbrismo de clase media; Los hombres de Paco (2005-2010), una serie policial; el thriller juvenil El internado (2007-2010); la épica histórica Aguila roja (2009-2016) o la dramedia de ciencia ficción, Estoy vivo (2017-2021), uno de sus mayores logros. Su proyecto más reciente es 4 estrellas, recién estrenada en La 1 de TVE. Como productor de cine vivió un gran éxito de taquilla con las películas juveniles y románticas Tres metros sobre el cielo (2010) y Tengo ganas de ti (2012), dirigidas por Fernando González Molina y protagonizadas por Mario Casas. Por Juan Sardá
guionista, showrunner y productor (Wittenoom, Australia, 1963)
Hablamos del canario criado en Galicia Brays Fernández (Efe, para los espectadores) Vidal. Las tres temporadas de Paquita Salas, la serie de Los Javis sobre el mundo madrileño del espectáculo (y que comenzó como webserie), le convirtieron en una estrella. En la piel de una representante de actores en apuros, Efe se luce interpretando a esa mujer aficionada a los torreznos y “con más moral que el alcoyano”. Tierna, un tanto descontrolada emocionalmente pero siempre luchadora, es uno de los personajes de ficción más populares de los últimos años. También le hemos vito en la película de Netflix sobre superhéroes Orígenes secretos (David Galán, 2020) y como protagonista en la reciente comedia de “realismo mágico” El fantástico caso del Golem (Burnin’ Percebes, 2023) en la que interpreta a un niño de papá indolente cuya vida cambia cuando su mejor amigo, literalmente, “se rompe”. Tiene pendiente el estreno de la comedia mexicana de gánsteres de los setenta Misión: Peligroso, ópera prima de Marcela Recio. Por Juan Sardá
Actor (Las Palmas de Gran Canaria, 1988)
Eminentemente conocido por su trayectoria teatral, (se sorprendió cuando Pedro Almodóvar lo llamó a filas para Madres paralelas), Elejalde formó parte del proyecto Teatro Kamikaze, junto a Miguel del Arco, Aitor Tejada, y Jordi Buxo, con el que llegaron a ganar el Premio Nacional de Teatro (2017), el año siguiente de su inauguración. En los últimos tiempos, sobre las tablas podrían destacar sus interpretaciones en Los Mariachis, junto a Luis Bermejo y dirigido por Pablo Remón, o en Los Pálidos, firmada por Lucía Carballal y estrenada esta temporada en el Teatro Vallé-Inclán de Lavapiés. En cine, nos quedaríamos con Magical Girl, del divino Carlos Vermut, con la que logró su primera nominación a un Goya en la categoría de Mejor Actor Revelación. Sin embargo, cerraría con otro de sus reseñables titulares: «Admirar y ser admirado es para mí tan importante como amar». Podremos verlo junto a Irene Escolar en la obra Finlandia, de Pascal Rambert, del 7 de septiembre al 1 de octubre en el Teatro de la Abadía. Por Noelia Barrientos
Actor y director teatral (Madrid, 1973)
Son el dúo de moda de la electrónica indie, el colofón de cualquier sarao festivo, verbena indie o de cualquier cierre de festival. De “Mønø” no sé conoce su identidad. Gustan de pasar desapercibidos con una estética: Ella, con banda negra de maquillaje a la altura de sus ojos; y “Mønø”, siempre con máscara de gorila. Empezaron como un dúo de DJ y remixers (el primero Violins de I’m From Barcelona (2015). Desde 2017 se han convertido en fabricantes de hits rompepistas. Su carrera fue ascendente desde que publicaron Todo lo que importa en 2018, que contaba con Rafa de Viva Suecia. Han colaborado con ellos Varry Brava, Neuman, Jero Romero, Amatria, Zahara o Izal, entre otros. Otro éxito fue el remix compartido con Inmir de El Fin del Mundo de La La Love You junto a Axolotes Mexicanos. Su último bombazo este 2023 ha sido Bailando mal con las Ginebras, a quienes lanzaron en su sello Vanana Records. Por Andrés Castaño
Dj, músicos, productores
Fue una de las firmas que cautivaron al público en la pasarela EGO durante la Semana de la Moda de Madrid en 2022. Después de esto, fue la cantante Dua Lipa, que ya ha apostado en más de una ocasión por la moda española, la que sorprendió con un corsé cargo con estampado militar suyo. Detrás de Emeerre, una de las casas de moda españolas emergentes y más alternativas, está el diseñador Aarón Moreno. Desde su presentación hace solo cuatro años, no ha dejado de escalar posiciones y ya puede vanagloriarse de haber vestido personalidades como Nathy Peluso, La Zowi o María Sioke. Estas son solo algunas de las mujeres que se han rendido a su apuesta por la moda no-gender y libre donde sus prendas alternan siluetas estructuradas y ceñidas con otras más holgadas en las que personalidad sensual es evidente y clara. Por Bea Velasco
Diseño de moda · Aarón Moreno
Fue tras una negativa cuando le llegó el éxito. Fabio Encinar presentó su colección de fin de carrera al premio EGO de la Pasarela Cibeles y no fue seleccionada. Después de formarse en la escuela Central Saint Martins, decidió volver a la capital para terminar de formarse en IADE. Sin embargo, el diseñador madrileño decidió poner sus diseños a la venta en una página web y prácticamente sin darse cuenta, creó una marca con la que posicionarse en el panorama nacional. Con el vestido de volumen asimétrico comenzó todo y, por ello, lo reeditan cada temporada para que no desaparezca. En febrero de 2023 debutó en MBFWMadrid con una colección ready-to-wear, cuyo batallón de vestidos causó sensación. Un guiño a la alta costura de los años 80, cuyo hilo conductor fue la silueta en negro, a la que Fabio añadió golpes de color en forma de volumen. Por Bea Velasco
DISEÑO de moda · Fabio Encinar (Madrid, 1991)
Es un perfecto cronista de la cultura popular de las últimas tres décadas, pero la carrera de este vasco profundamente madrileño es más que polifacética. Se inicia en el cómic underground en revistas como TMEO, Makoki o El Víbora. Muy pronto se instaló en Madrid desde donde ha colaborado en cuantos fanzines se le ponían por delante formando e impulsando la escena editorial independiente española de su generación. Sus personajes Herminio Bolaextra, El Demonio Rojo, Angel Sefija o Drugos el Acumulador, y su sencillo pero efectivo estilo, forman parte de la escena urbana, musical y creativa madrileña. La lista de sus publicaciones es interminable y sus colaboraciones en festivales y eventos como cartelista, ilustrador, muralista, también. Como guitarrista y cantante fundó las bandas Fat Esteban, Esteban Light y Tyrexitone. En ciertas épocas ha dedicado su tarea exclusivamente a las historietas en diarios o revistas como El País, Público o El Jueves, pero también se ha extendido hacia el teatro, la televisión y el cine. Su obra más reciente, Cuqui siempre sale (Diábolo Ediciones), te permite elegir cómo continúa la historia. Por Christian Osuna
Historietista (Vitoria, 1965)
Sexta generación de familia de artistas, se formó en la escuela de Cristina Rota y la Royal Academy of Dramatic Arts de Londres; y, a los nueve años, se subió por primera vez a un escenario. Ni más ni menos. Actriz de vocación profunda, a pesar de su juventud, es ya aliada de grandes directores teatrales como Álex Rigola, Andrés Lima, Gerardo Vera, Miguel del Arco, Juan Cavestany, Alfredo Sanzol o la dupla ganadora Nao Albet y Marcel Borràs. En cine ha participado en más de diez producciones, colaborando con directores como Carlos Saura, Vicente Aranda, José Luis Cuerda o Jonás Trueba. El Festival de Cine de San Sebastián le concede una Mención Especial por Un otoño sin Berlín (2015), que le vale el Goya a la Mejor Actriz Revelación, además de nominaciones en los Forqué, Feroz y los de la Unión de Actores. Nominada en tres ocasiones a los Premios Valle-Inclán por El Público, Vania y Mammón, en 2019 recibe el Premio de la Comunidad de Madrid por su aportación al teatro. Para la pequeña pantalla, en 2020 crea el proyecto de Escenario 0 para HBO Europe y protagoniza la serie Dime quién soy para Movistar +. Podremos verla en la obra Finlandia, de Pascal Rambert, del 7 de septiembre al 1 de octubre de 2023 en el Teatro de la Abadía, con la Compañía Kamikaze. Por Nоelia Barrientos
Actriz (Madrid, 1988)
©Javier Salas
La cocina de casquería ha sido, entre otros, uno de los grandes motivos que han puesto a Javi Estévez en el punto de mira de lo mejor de la gastronomía nacional. Su habilidad para transformar los ingredientes menos convencionales y habitualmente despreciados, como las vísceras y las partes menos tradicionales de los animales, en platos creativos y sabrosos es el centro del concepto de su restaurante La Tasquería, donde cuenta con una estrella Michelin. Allí, Javi ha trabajado en redefinir la forma en que se percibe y se disfruta la casquería haciéndola accesible para todos los paladares. Su enfoque consiste en utilizar todas las partes del animal, respetando y aprovechando al máximo cada ingrediente, trabajándolos con recetas y técnicas tradicionales, pero con una presentación moderna. En un formato más informal con elaboraciones de toda la vida, se encuentra su restaurante El Lince, que incorpora una carta tradicional para todos los públicos, más abierta y menos radical, con un apartado de casquería en recetas populares. Por Lucía Díaz Madurga
Chef (Madrid, 1983)
Fundado por Fogué, Gil y Palacios, Elii es uno de los estudios pioneros de lo que se puede considerar como la nueva ola de arquitectura experimental de Madrid, todos ellos volcados en la investigación, en romper clichés y fórmulas arquetípicas, en ahondar en la flexibilidad espacial y de mentalidad, y en generar perspectivas más contemporáneas de habitar. Desarrollan su actividad tanto en el ámbito de la vivienda, colectiva e individual, como en el diseño de espacios de trabajo, la arquitectura efímera, las instalaciones, el urbanismo y los entornos públicos. Su proyecto de apartamento flexible Yojigen Poketto tuvo un gran impacto entre los medios especializados en arquitectura e interiorismo, siendo seleccionado como uno de los espacios domésticos más visionarios de los últimos 100 años, incluido en la exposición Home Stories 100 Years, 20 Visionary Interiors, que se pudo ver en 2020 en el Vitra Design Museum. Entre sus proyectos recientes están Ca.Ca. (Cannival Carnival), colaboración con la artista María Jerez (que ha cristalizado como una película de 15 minutos y un artículo) para el Pabellón de España en la 18 Bienal de Arquitectura de Venecia de este año (hasta finales de noviembre) y el proyecto Still Remains, que han desarrollado junto al artista Orkan Telhan que se presentará en el Museo Reina Sofía a finales de este año. Por Tachy Mora
Estudio de arquitectura (Madrid, 2006) · Uriel Fogué, Eva Gil y Carlos Palacios
*Al inscribirte en la newsletter de El Duende, aceptas recibir comunicaciones electrónicas de El Duende que en ocasiones pueden contener publicidad o contenido patrocinado.
